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  Brecheret, Victor (1894 - 1955)        

Biografía
Vittorio Breheret (São Paulo, en el Estado de São Paulo, 1894 - ídem, 1955). Escultor. Inicia su formación artística en 1912, estudiando dibujo, modelado y grabado en madera, en el Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo [Liceo de Artes y Oficios de São Paulo]. Desde 1913 hasta 1919 viaja para estudiar en Roma, donde recibe clases del escultor Arturo Dazzi (1881-1966). Regresa a São Paulo e instala su taller en el Palacio de las Industrias, en una sala cedida por Ramos de Azevedo (1851-1928). Es descubierto por los modernistas Di Cavalcanti (1897-1976), Hélios Seelinger (1878-1965), Menotti Del Picchia (1892-1988), Mário de Andrade (1893-1945) y Oswald de Andrade (1890-1954), quienes pasan a divulgar su obra. En 1921 viaja a París con una beca de estudios del Pensionato Artístico do Estado de São Paulo [Pensionado Artístico del Estado de São Paulo]. En la capital francesa toma contacto con los escultores Henry Moore (1898-1986), Emile Antoine Bourdelle (1861-1929), Aristide Maillol (1861-1944) y Constantin Brancusi (1876-1957). Hasta 1936 alterna su estancia en Francia con estancias en Brasil. Entre 1921 y 1929 expone en el Salon d'Automne, en el Salon de la Société des Artistes Français - Section de Sculpture et Gravure sur Pierre y en el Salon des Indépendents. Aunque se encuentra fuera del país, participa con 12 esculturas en la Semana de Arte Moderna [Semana de Arte Moderno] de 1922. En 1932 se convierte en socio fundador de la Sociedade Pró-Arte Moderna (Spam) [Sociedad Pro Arte Moderno]. En 1936 inicia la ejecución del Monumento às Bandeiras, cuyo anteproyecto remonta a 1920 y que es inaugurado en 1953, en la Plaza Armando Salles de Oliveira, en São Paulo. En los años 1940 y 1950 realiza esculturas para sitios públicos, fachadas y bajos relieves, entre otras obras. En ese periodo, auge de la carrera del artista, retrata con terracota, bronce y piedra con incisiones las figuras y las costumbres de la cultura indígena brasileña.

Comentario Crítico
Brecheret comienza su formación artística en 1912, en el Liceo de Artes y Oficios de São Paulo, donde estudia dibujo, modelado y grabado en madera. En 1913 viaja a Roma y se convierte en discípulo de Arturo Dazzi, escultor que se destaca por su gusto por figuras monumentales elaboradas con gran síntesis formal. En Roma estudia atentamente las obras de Auguste Rodin (1840-1917) y Emile Antoine Bourdelle, entre otros, y conoce al escultor Ivan Mestrovic (1883-1962). Cuando regresa a São Paulo, en 1919, es un escultor con amplio dominio técnico. Improvisa un taller en un espacio cedido por el ingeniero Ramos de Azevedo en el Palacio de las Industrias. Sus trabajos son admirados por un grupo de intelectuales vinculados al movimiento modernista: Oswald de Andrade, Menotti Del Pichia y Mário de Andrade.

Las esculturas Ídolo y Eva (ambas de 1919) presentan un tratamiento naturalista de la anatomía y un contenido dramatismo, que se expresa por medio de torsiones del cuerpo y de volúmenes trabajados en luz y sombras acentuadas. El escritor y crítico Mário de Andrade denomina ese periodo de la obra de Brecheret (en oposición a la época posterior, en París) de fase de sombras, en la que éstas siempre se valoran más que la luz. En 1920 realiza la maqueta para el Monumento às Bandeiras, en el que evoca la saga de los bandeirantes1 en la conquista de nuevas tierras. Al año siguiente recibe una beca de estudios del Pensionato Artístico del Estado de São Paulo [Pensionado Artístico del Estado de São Paulo] y viaja a París, donde permanece hasta 1935. Aunque ausente, expone algunas obras en la Semana de Arte Moderna de 1922.

En París, Brecheret es muy sensible a tres fuentes que busca fundir de manera personal: el énfasis al volumen geométrico de la escultura cubista, el tratamiento sintético de la forma dado por el escultor rumano Constantin Brancusi y la estilización elegante del art déco. La convergencia de esas matrices puede notarse en Tocadora de Guitarra (1923). En esa fase el escultor reduce el dramatismo visto en sus obras anteriores. Ahora produce formas simplificadas y de fuerte tendencia ornamental. La escultura Mise au Tombeau [El Sepultura], de 1923 - hoy en el Cementerio de Consolação, en São Paulo - es una de las obras más destacadas de su periodo francés. Esta se organiza en formas lineales y tiene una suavidad melódica. El tema es tratado con mucha simplificación formal, evocando un clima de gran serenidad.

En 1936 Victor Brecheret se establece en São Paulo, donde recibe encargos de esculturas públicas, además de trabajos con temas religiosos. Reanuda el proyecto del Monumento às Bandeiras, que concluye solamente en 1953. La obra sobresale por las figuras elaboradas con gran síntesis formal, por la preocupación por los volúmenes, por la simplificación de los detalles y líneas estilizadas. El monumento consigue resumir la evocación narrativa y alegórica del tema: en su composición convergen una fuerte marcación horizontal y un movimiento de arrastre que culmina en la figura de la Gloria, que reúne heroicamente todo el grupo escultórico. El tratamiento de la superficie es más áspero frente al de obras anteriores, el escultor enfatiza más la materia.

A partir de la década de 1940 el artista se acerca a los temas relacionados con la cultura indígena, en esculturas realizadas en bronce o terracota: Drama Marajoara (1951) o Drama Amazônico (1955). En esa fase, en la que alcanza el punto alto de su carrera, trabaja, además, con piedras con formas circulares, en las que interfiere realizando suaves incisiones, como en las obras Luta da Onça o Índia e o Peixe (ambas de 1947/1948). En estas evoca el carácter sagrado o mágico de las piedras y reanuda, así, de manera muy personal, formas y arquetipos indígenas, si bien se nota ahí la presencia de la escultura de Henry Moore y Hans Arp (1886-1966). En trabajos como Luta dos Índios Kalapalos (1951) produce formas en las que dialoga con la abstracción. En Índio e Suassuapara (1951) el artista parte de dos volúmenes que se aglutinan y trabaja las superficies vacías o llenas, en las que se insertan las incisiones.

Notas
1 Bandeirante: individuo que en el Brasil colonial formó parte de la bandeira (expedición)



actualizado en 24/09/2013
 
 
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